2022鄂尔多斯应用技术学院专升本音乐表演专业课考试大纲

　　一、考试形式

　　考试采用闭卷、笔试形式。

　　二、考试满分及考试时间

　　试卷满分100分,考试时间为120 分钟。

　　三、考试科目及比例

　　《基本乐理》占50%、《西方音乐史》占50%。

　　四、考试题型，

　　考试题型从以下类型中选择:单项选择题、多项选择题、填空题、判断题、连线题、简答题等。

　　《基本乐理》考试说明

　　I.考试内容与要求

　　本科目考试内容包括乐音体系、音符时值组合法、大小调的音程、三和弦等章节。全面考核报考本科专业音乐表演专升本的普通高等学校高职(专科)应届毕业生基本乐理课程是否达到教学大纲的要求,考查其对《基本乐理》的基本知识点和理论方法的掌握情况。具体内容与要求如下:

　　第一章乐音体系

　　第一节乐音、噪音

　　第二节音名

　　第三节半音、全音

　　第四节等音

　　第五节重升音、重降音、还原记号

　　第六节音高的分组一音高系统

　　第二章五线谱记录音高的方式

　　第一节五线谱怎样记录音高

　　第二节加线

　　第三节移动八度记号

　　第三章音符、休止符、时值

　　第一节五线谱音符的时值

　　第二节五线谱的休止符

　　第四章拍、重音、拍子、拍号

　　第一节拍和重音

　　第二节拍子、拍号

　　第三节拍子的分类

　　第四节不完全小节

　　第五节切分音

　　第五章分拍与连音符

　　第一节分拍

　　第二节连音符

　　第三节单纯分拍与复合分拍共享的连音符划分数字

　　第六章音符时值组合法

　　第一节单拍子的音值组合法

　　第二节单纯复拍子的音值组合法

　　第三节混合复拍子的组合法

　　第四节自由拍子的音值组合方式

　　第五节包含切分节奏的音值组合法

　　第六节旋律中的节拍运动

　　第七章音乐的速度、拍子的对等与互换

　　第一节速度用语

　　第二节节拍器速度

　　第三节对等拍子

　　第八章常用的记号和术语

　　第一节演奏法的记号

　　第二节力度记号

　　第三节反复记号

　　第四节表情术语

　　第九章音程

　　第一节音程

　　第二节音程的度

　　第三节音程的性质

　　第四节自然音程

　　第五节基本音程性质的识别方法

　　第六节变化音程

　　第七节音程协和度

　　第八节等音程

　　第九节音程性质的变换与计算方法

　　第十节单音程和复音程

　　第十一节音程的转位

　　第十章调、调式与音阶

　　第一节相关术语

　　第二节自然大调

　　第三节调号

　　第四节五度循环

　　第五节自然小调

　　第六节小调的变体

　　第七节调式音级的名称

　　第八节从同主音关系看大调和小调的区别

　　第九节大调的变体

　　第十一章大小调的音程

　　第一节自然音程的多重意义

　　第二节和声大小调的音程

　　第三节音程的稳定性

　　第十四章中国民族调式

　　第一节五声音阶

　　第二节七声音阶

　　第十五章三和弦

　　第一节和弦与和声

　　第二节三和弦

　　第三节三和弦的原位与转位

　　第四节和弦标记法

　　第五节大调和小调的三和弦

　　第十六章七和弦

　　第一节七和弦

　　第二节七和弦的原位与转位

　　第三节大调和小调的七和弦

　　第四节等和弦

　　第五节其他和弦

　　第十八章转调

　　第一节转调的概念与方式

　　第二节转调与离调

　　第三节调关系

　　第四节副属和弦与离调

　　第五节民族调式的交替与转调

　　第十九章移调

　　第一节音符改变记谱位置的移调

　　第二节改变调号的移调

　　第三节改变谱号的移调

　　第四节移调的实际应用

　　II.参考书目

　　《基本乐理》,主编:任达敏，人民音乐出版社,2006年出版，ISBN :9787103030653.

　　《西方音乐史》考试说明

　　I.考试内容与要求

　　学生对西方音乐发展史的概貌、基本脉络、风格特征演变有较深入的了解，熟知古希腊时期到十九世纪民族乐派的代表作曲家及其代表作,创作特征,风格特征及艺术贡献。

　　第一章希腊古罗马时代的音乐

　　[考察重点]

　　1.古希腊古罗马时期音乐的形式和特点;

　　2.古希腊音乐的三个时期,及特点

　　3.古希腊时期对音乐社会功能的认识。

　　[考试内容]古希腊古罗马音乐概况,古希腊古罗马音乐总体特征;古希腊音乐的实践,古希腊音乐的三个时期;古希腊音乐理论，音程和音阶理论，音乐社会功能的理论;古罗马音乐,古罗马时期的声乐，器乐特征。

　　第二章中世纪音乐

　　[考察重点]格里高利圣咏基本特征以及对欧洲后世音乐的影响;中世纪音乐理论的内容;教会弥撒仪式中的音乐

　　[考试内容]

　　1.中世纪历史背景,中世纪音乐综述

　　2.格里高利圣咏的形成

　　3.格里高利圣咏的基本特点

　　4.格里高利圣咏的发展

　　5.格里高利圣咏的影响

　　6.日课;弥撒;

　　7.中世纪教会音乐理论:

　　8.中世纪音乐美学思想

　　9.中世纪时期记谱法

　　第三章早期的复调音乐

　　[考察重点]9世纪到13世纪复调音乐的发展脉络;第斯康特的基本特征以及与奥尔加农的关系

　　[考试内容]

　　1.早期复调音乐的发展脉络

　　2.第斯康特

　　第四章经文歌、中世纪世俗音乐

　　[考察重点]经文歌的产生、特征、意义;中世纪世俗音乐

　　[考试内容]

　　1.经文歌的产生、发展、特征、代表作曲家

　　2.孔杜克图斯

　　3.中世纪世俗音乐:

　　第五章“新艺术”音乐的创新;马肖;14世纪的意大利音乐

　　[考察重点]

　　1.新艺术音乐的特点以及马肖的创作特征

　　2.14世纪意大利世俗音乐体裁及代表人物

　　[考试内容]

　　1.新的记谱体系

　　2.等节奏技术的运用

　　3.变化音的终止式

　　4.马肖的音乐创作

　　5.14世纪的意大利音乐:牧歌;猎歌;巴拉塔

　　第六章文艺复兴时期音乐

　　[考察重点]文艺音乐风格的把握;勃艮第乐派及佛兰德乐派的代表人物及创作特征;早期文艺复兴音乐在英国的特点及代表人物

　　[考试内容]

　　1.文艺复兴历史背景;文艺复兴音乐总体特征;《旧厅藏稿》;邓斯泰布尔

　　2.勃艮第乐派的重要代表人物及其创作特点

　　3.佛兰德乐派各时代的代表人物及其音乐风格

　　第七章宗教改革与反宗教改革的音乐

　　[考察重点]

　　1.众赞歌的特点及对德国音乐发展的意义

　　2.帕勒斯特里那创作的特征

　　[考试内容]

　　1.宗教改革的历史背景、内容;

　　2.德国宗教改革的音乐:众赞歌;

　　3.帕勒斯特里纳的音乐创作;

　　4.威尼斯乐派创作特征,代表人物。

　　第八章文艺复兴时期的世俗音乐

　　[考察重点]

　　1.16世纪法国尚松的特点及代表人物

　　2.16世纪意大利牧歌发展内容

　　[教学内容]

　　1.法国歌谣曲和德、西、英等国的音乐:尚松;歌谣曲;村夫谣

　　2.意大利牧歌:意大利牧歌的发展以及特点

　　3.文艺复兴时期的器乐

　　第九章巴洛克音乐的兴起和早期的歌剧

　　[考察重点]

　　1.巴洛克音乐特点

　　2.巴洛克时期意大利歌剧发展的主要脉络

　　[考试内容]

　　1.巴洛克音乐概述:巴洛克音乐总特征

　　2.歌剧的产生:早期意大利歌剧发展脉络;蒙特威尔第的歌剧

　　创作:威尼斯歌剧特点以及代表人物;那不勒斯歌剧及法、英、德早

　　期歌剧:A·斯卡拉第及其创作

　　第十章巴洛克时期的器乐

　　[考察重点]

　　巴洛克时期奏鸣曲、协奏曲

　　[考试内容]

　　1.奏鸣曲:教堂奏鸣曲;室内奏鸣曲;三重奏鸣曲

　　2.协奏曲:独奏协奏曲;大协奏曲

　　3.键盘音乐:法国古钢琴音乐

　　第十一章巴赫、亨德尔

　　[考察重点]巴赫的艺术贡献;亨德尔的艺术贡献

　　[考试内容]

　　1.J·S巴赫创作的重要阶段及其创作领域、艺术贡献

　　2.亨德尔的声乐作品创作经历;亨德尔的清唱剧创作过程;亨德尔的艺术贡献

　　第十二章古典主义音乐的兴起和歌剧的新发展

　　[考察重点]

　　1.格鲁克歌剧改革内容

　　2.喜歌剧的兴起及发展

　　[考试内容]

　　1.古典主义音乐综述;

　　2.格鲁克歌剧改革背景;内容;意义

　　3.喜歌剧的兴起和繁荣

　　第十三章前古典主义器乐创作与海顿

　　[考察重点]海顿对交响曲和弦乐四重奏的贡献

　　[考试内容]

　　1.古典钢琴奏鸣曲的先驱:C. P. E巴赫及其贡献

　　2.古典交响曲的先驱:古典交响曲的发展

　　3.海顿:海顿及其创作

　　第十四章莫扎特的艺术贡献

　　[考察重点]莫扎特的艺术贡献

　　[考试内容]莫扎特的生平、创作及艺术贡献

　　第十五章贝多芬的艺术贡献

　　[考察重点]贝多芬的艺术贡献

　　[考试内容]贝多芬每个创作阶段的主要风格及代表作品;艺术贡献

　　第十六章早期浪漫主义音乐家

　　[考察重点]

　　1.掌握浪漫主义音乐总特征

　　2.韦伯及舒伯特的创作领域及特征

　　3.门德尔松及舒曼的代表作及贡献

　　[考试内容]

　　1.浪漫主义音乐综述

　　2.韦伯:韦伯钢琴以及歌剧作品

　　3.舒伯特:舒伯特艺术创作

　　4.门德尔松及舒曼的代表作及贡献

　　第十七章肖邦、李斯特、柏辽兹

　　[考察重点]

　　1.肖邦对钢琴音乐的贡献;

　　2.柏辽兹对标题交响曲的贡献;

　　3.李斯特交响诗的创作特征

　　[考试内容]

　　1.肖邦生平以及其音乐创作

　　2.柏辽兹生平以及其音乐创作

　　3.李斯特生平以及其音乐创作

　　第十八章19世纪法国歌剧

　　[考察重点]

　　1.19世纪法国歌剧的发展脉络

　　2.比才歌剧创作的特色及其在音乐史上的地位

　　[考试内容]

　　1.法国大歌剧法国大歌剧的发展历程

　　2.抒情歌剧与轻歌剧

　　3.比才:比才以及其歌剧《卡门》

　　第十九章19世纪意大利歌剧

　　[考察重点]罗西尼、威尔第、普契尼的歌剧创作

　　[考试内容]

　　1.罗西尼、贝利尼与多尼采蒂的歌剧创作

　　2.威尔第歌剧创作及其代表作

　　3.真实主义歌剧特征以及普契尼歌剧创作

　　第二十章瓦格纳与勃拉姆斯

　　[考察重点]瓦格纳、勃拉姆斯的艺术贡献

　　[考试内容]

　　1.瓦格纳的音乐创作及艺术贡献

　　2.与勃拉姆斯的音乐创作及艺术贡献

　　第二十一章19世纪俄罗斯音乐

　　[考察重点]

　　1.“强力集团”创作特征

　　2.格林卡和柴可夫斯基在俄国音乐史上的贡献和地位

　　[考试内容]

　　1.格林卡及其音乐创作

　　2.强力集团的各自创作特征以及意义

　　3.柴可夫斯基的音乐创作

　　第二十二章东北欧民族乐派

　　[考察重点]19世纪北欧最重要的民族乐派作曲家及其创作特征

　　[教学内容]19世纪东北欧最重要的民族乐派作曲家及其创作特征(捷克、芬兰、挪威)

　　II.参考书目

　　ISBN 978-7- 81096-106-6姚亚平《西方音乐通史教程》.中央音乐学院出版社.2005年6月

　　ISBN: 9787805539508于润洋.《西方音乐通史》.上海音乐出版社.2016年7月

　　ISBN: 9787040433937杨九华.《西方音乐史及作品鉴赏》.高等教育出版社.2016年2月